Danser, c'est le corps qui parle... et vous pouvez dire tout ce que vous voulez.
Le breakdance - également appelé break, breaking, breakdancing, b-boying - est un style de danse développé à New York dans les années 1970, caractérisé par différents éléments : du travail debout (top rock), du travail accroupis (footwork), du travail au sol (back rock, ...), des acrobaties (power moves) des rotations sur différentes parties du corps (spin, back spin, head spin, elbow spin, ... ).
Un danseur de breakdance est appelé breakdancer, Bboy ou b-boy (pour un homme), Bgirl ou b-girl (pour une femme).
Il y a souvent un amalgame entre le breakdance et d'autres danses : le good foot, le popcorn, le funky chicken, le locking, le hustler, le popping, le hip-hop « new style » (ou « new school »), le krump.
Le breakdance se pratique en solo ou en équipe, en général au milieu d'un cercle de personnes, le cypher. Les danseurs dansent chacun à leur tour en faisant un « passage » qui se déroule de la manière suivante :
En général, chaque danseur fait partie d'un crew, avec un nom d'équipe approprié. Issue des quartiers difficiles du Bronx, cette danse en a conservé un certain esprit de gangs : ainsi, les crews se défient les uns des autres dans des battle. Les deux crews se font face et effectuent des passages successifs. Le vainqueur est choisi par le public.
Très vite des défis officiels jugés par des danseurs-arbitres ont été organisés, comme la compétition internationale Battle of the Year, qui se déroule dans différentes villes du monde tous les ans, ou le Red Bull BC One qui réunit chaque année dans un pays différent des danseurs de différents groupes.
La danse ce n'est pas quelque chose qui peut être expliqué avec des mots... il faut le danser.
Nous commençons par quelques mouvements d'échauffement ou de la danse debout (toprock) pour activer le corps et travailler les bases.
Nous effectuons ensuite des mouvements spécifiques ou des techniques en fonction du niveau de chacun.
Nous préparons ensuite des enchaînements de mouvements ou techniques pour préparer des petites chorégraphies.
Nous laissons souvent un moment pour que chacun puisse soit préparer un enchaînement personnel ou présenter une séquence devant le groupe.
Ceci est bien sûr une vue assez générale qui peut varier considérablement car nous construisons les séances de manière à faire progresser régulièrement les élèves en nous éloignant parfois beaucoup de ce canevas.
Dans nos cours nous prenons le temps de travailler différents éléments essentiels à une pratique complète.
Nos cours sont adaptés à tout le monde.
Je n'essaie pas de danser mieux que les autres, j'essaie de danser mieux que moi-même.
Il faut être un athlète pour danser, mais un artiste pour être danseur.
Nous proposons des cours identiques pour tous. Néanmoins, nous adaptons la pratique en fonction du niveau de chacun. De plus, si vous n'êtes pas en mesure de faire une technique proposée, nous vous proposons une autre variante plus adaptée. Cela est fait de manière simple et sans jugement.
Nous adaptons la pratique à votre niveau, votre condition physique et votre état de santé. Merci de nous avertir au départ de tout problème de manière à vous proposer ce qui est adapté pour vous.
Un vêtement ample est suffisant. Vous pouvez travailler pieds nus, en chaussettes ou avec des chaussures exclusivement pour l'intérieur. Par la suite, un bonnet ou d'autres accessoires sont parfois nécessaires pour tourner sur la main ou sur les coudes
Le break peut être pratiqué par toute personne, quel que soit l'âge ou l'état physique.
Vous êtes bienvenu(e) dans les cours tout au long de l'année. Vérifiez le planning des cours et n'hésitez pas à nous contacter pour réserver une place à l'un de nos cours.
